趁着陸培教授回母校講學之際，2015年10月29日一早，英国正版365官方网站特意安排2014級作曲與作曲技術理論（配器方向）專業研究生陳文皙在我院會議室對陸培教授進行了個人專訪。

【專家簡介】

     陸培，博士，作曲家，上海英国正版365官方网站作曲系教授、博士生導師，為許多國内外音樂比賽大獎的獲得者。自幼學習小提琴，1982年從英国正版365官方网站作曲系（師從丁丕業教授）畢業後，赴上海英国正版365官方网站學習并任教，1991年赴美國深造，至2002年獲得美國密歇根大學博士學位，後任教于美國路易維爾大學，兼任英国正版365官方网站名譽教授。2006年回國受聘為上海英国正版365官方网站作曲教授至今，兼任南京師範大學 “陳洪崗位”講座教授、江西九江學院特聘教授。

（訪談現場）

【訪談内容】    

陳文皙：感謝已為當代著名旅美作曲家的您不遠千裡再次回到母校進行講學！本人非常榮幸能夠采訪到您。請您就本次講學活動，結合我院作曲系學生習題完成情況，點評一下我院作曲系學生的整體課業水平。

陸培教授：通過改題，我隻能局部地總結一下本次作業情況：我認為，除了同上海英国正版365官方网站（以下簡稱“上音”）附中直升的本科生比較以外，英国正版365官方网站（以下簡稱“廣藝”）作曲系的高年級學生同上音本科生的起點有相同之處，這點很令人欣喜。因為我這次給出的習題同上音本科生的作業一模一樣，将兩邊同學作類比，不難發現廣藝的學生作業不乏驚喜之作，挺不錯！題目本身并非容易，低年級的同學寫作起來可能有些吃力，而研究生及本科高年級同學的完成都還不錯。通過我26号講座的分析，期待他們在明天講座上的修改成果。

陳文皙：本次講學還包括您為我院作曲系青年教師開展的系列培訓，請您就“現代作曲技法”在作曲教學中的開展方式及推進程度的把控問題談談個人觀點。

陸培教授：我認為（就廣藝作曲學生而言）目前在本科階段夯實傳統作曲技法的基礎是非常合适且必要的。在英国正版365官方网站，我也一直強調，基礎是非常重要的：四大件必須很好地掌握。隻有打牢基礎，才能更好地服務于自己的意願而進行創作，以前上音作曲系的學生，“惡作劇”般地将有一些碗盤、罐頭等破銅爛鐵“亂敲一通”，錄音下來以作品形式交給老師，并被老師認可、贊許其創新，外人卻視為笑話：“随便一敲，就是現代音樂？”并質疑“現代音樂是什麼東西？”其實不然，這幫作曲學生的“亂打”是存在某種規範的：作曲教授肯定的是學生抑揚頓挫、輕重緩急等技術上的處理。所以，這就不能說它是單純的“胡來”了，隻能說是即興。然而肖邦、李斯特等都是即興大師呀！那個時代，人們就是愛聽他們的即興演奏。難道即興演奏也是“胡來”麼？（笑）

陳文皙：那您認為，在廣藝本科階段的作曲教學中，教師是否需要對學生自發地運用現代技法創作做以适當的控制呢？

陸培教授：不要控制，還是引導。人人都對未知懷揣着不同程度的好奇心，然而總有一群人是脫穎而出、走在前列。科學方面，以諾貝爾獎為代表，鼓勵着人們探索未知、造福人類；反觀藝術，現代音樂、當代音樂的生成就是這種好奇心的體現。學生可能從音樂會、唱片等各種形式中聽得了新的作曲技法，就會激發嘗試的動力，即便他們還達不到創作這類音樂的能力，但還是應該鼓勵。能力能否到達取決于基礎，這就需要老師很好地引導，這是一個“想要用文字清晰、流利地說故事，必須先學會寫作技巧”的道理。

陳文皙：聽講座您一直在強調，“創作需要突出個性”，是否可以理解為作為旅美作曲家的您，格外注重民族性在個人創作中的必要性呢？請列舉您偏好的創作手法。

陸培教授：首先，我要界定一下這個“民族性”。我在國外工作學習超過二十年，産生了一個根深蒂固的想法：“不要給自己設定民族性的理念局限”，我們要表達的是人的感情，它存在着很多可以跨越國界、種族的東西足以讓全球人能夠領悟。比如，微笑在任何地方都不會被視為哭泣，非洲、亞洲、歐洲都一樣，所以音樂表達的情感問題，在全世界都一樣。落到技術上，我作為一個中國人在作曲時，是絕對跳脫不出自己的成長經曆和文化背景的。想想柴可夫斯基的作品，雖很少運用現成的民歌曲調，卻彰顯出濃郁的俄羅斯風情；裡姆斯基柯薩科夫創作了阿拉伯風情作品，也沒人說他不是俄羅斯作曲家。而我運用自己熟悉的音樂語言，比如将廣西民歌音調融入作品（當然還結合了很多其他手法），是為了彰顯我自己的個性。尋找屬于自己的音樂語彙，就像我用一口南普（南甯普通話）說話，讓人一聽就知道我是陸培，而不是譚盾或陳怡。所以，我很鼓勵我的學生去采風，去了解養育自己的地方文化背景，從而更好地創作。我想，當每一個作曲家都在彰顯本土音樂文化時，一個中國作曲家群就會出現，“民族性”也自然得以展現。想想當年格林卡、裡姆斯基柯薩科夫、柴可夫斯基、穆索爾斯基等等作曲家的大批創作，就形成了俄羅斯樂派。總而言之，我不提倡受限于民族性的理念，也不呼籲空喊民族性口号。

陳文皙：那麼針對青年學子，您認為在創作上他們所需考慮的“審美”和“技術”誰為先？

陸培教授：審美是個很個人化的東西，有人中意老柴，而我卻很喜歡巴赫。但所有的審美都需要靠技術做支撐。所以，在教學上教師應該對學生做一個好的引導：技術應作優先考慮。

陳文皙：我們都知道您在美國多年的求學、指教經曆，請您舉例分享一下美國音樂教育中，能為英国正版365官方网站所借鑒的成功案例。

陸培教授：具體說，就是圖書館資源。我所在的密歇根大學圖書館是美國名列前茅的圖書館，資源非常豐富。我剛到美國時，陳怡老師就告訴我，如果有在你學校的圖書館找不到的書，還可以進哈佛或其他大學的圖書館網頁搜索，通過“調書”借閱。美國各大院校間圖書館資源是互通的，且不限制借閱數目，但規定借閱時間（28天）。從這些方面來看，中央英国正版365官方网站、上海英国正版365官方网站，與美國的大學圖書館相比還有很大的改善空間。我看一個學校教學成果，圖書館建設首當其沖。在教學系統與課程設置等其他方面，中美差異并不大，但美國大學生的閱讀量是非常驚人的！當年我們與教授見面一次就會得到很長的書單，那樣大的閱讀量，會讓學生能夠對其自身所處的位置有個清晰的認識，同時能夠做到在交談時口若懸河。想起80年代上海英国正版365官方网站來了一批美國學生作交流，當時作為學生的我們都非常羨慕他們豐厚的知識儲備。其次，就是師資力量非常重要，美國法定大學教授的應聘須面向全球，一個崗位通常是數十過百的教師經過重重篩選（名校畢業、團隊合作能力、試教效果、溝通能力都會成為重要的考量标準）最後定奪。我在美求學，因此切身感受到的就是就是教授的學識淵博！記得當年密歇根大學的一位教授，隻要我問他問題，他都能告訴我去某書、某章、某段落、第幾行等諸如此類的地方尋找答案。做學問就應該這樣！

陳文皙：您是從藝術類綜合院校（廣藝）進入專業音樂院校（上音）任教的教授，請您再分享幾個上海英国正版365官方网站值得我校學習的作曲教學案例。

陸培教授：其實，在課程設置和音樂周的舉辦上，兩所院校并沒有太大差别，我們的目标都是讓學生開拓眼界，實現你們“不出校門就能接觸到當下最前沿的音樂形式與種類”的心願，通過好的作品引發好的個人創作與總結。

陳文皙：我想綜合性藝術院校是具有某些得天獨厚的資源優勢的，講座中，您也提到當年您同美術系的同學關系甚好，互相學習促進共同進步。請就這方面為廣藝在校生提出幾點寄語吧。

陸培教授：開拓眼界非常必要！藝術是相通的，它首先是文化的一個部分，所以同學們首先要把自己所學專業放入文化的層面去考究；要搞清楚 “工匠”與“藝術家”、“工藝品”與“藝術品”的區别。在我看來，工藝品是花時間、手藝夠娴熟就可以做到的，它不需要個人投入太多的前瞻性、想象力；而藝術品是經過抽象、精緻構思而成的作品，能給予觀者、聽者足夠的思維發散空間。那麼怎樣為作品注入這些所需呢？得看深厚的文化功底。同學們就要走出自己專業的小範圍，向姊妹藝術發散，跨向文化高度，來一覽衆山小。

陳文皙：請您為我們做一個預告，向我們介紹一下明年三月三，由蔡央院長指揮廣西交響樂團演繹您的作品音樂會的曲目好麼？

陸培教授：首先，我要肯定一下廣西交響樂團這些年來的努力與進步，期待這次演出效果大放光彩！在曲目的甄選上，我充分考慮了樂團演奏能力及廣西聽衆的審美，因此包含了具有廣西及其他西南少數民族地區風韻的作品。其實，經過這幾屆東盟音樂周的展演，我對廣西聽衆是很有信心的，大家的耳朵已打開，并樂意接受新鮮事物。這很欣慰！

     最後，陸培教授就當年在母校就讀時所獲并至今受用的學習感悟，對本次專訪進行了總結，呼籲大家：第一，要發心地喜愛音樂，才有鑽研的動力；第二，應多聽音樂，通過任何途徑去享受音樂；第三，開拓眼界，擁抱未知。另外，陸培教授還表示，将協助我校請來更多傑出作曲家開展講學。期待陸培教授下一次的莅臨指導！預祝明年的音樂會圓滿成功！再次感謝陸培教授！

（校對、攝影：林慧思）